希望能发现一些有趣的东西。
结果，还真让他发现了。
在这个客厅里头，挂着不少以梅花为主题的国画。
甚至有些干脆就拿来铺在桌子上，因为装裱过，还有防水功能。
如果这些是赝品也就罢了，如果是真品，那就当真是暴殄天物了。
流失到国外的中国古董，其实除了那些被收藏到博物馆的之外，其余大部分都是这样被糟蹋了。
亏得有些人还口口声声说国外对中国古董的保护更好呢。
这实在有些滑稽。
张天元承认的确有那种人，也有那种地方，但毕竟只是少数。
他急忙吩咐李云璐把那些以梅花为主题的画都收集到一块，打算一幅幅鉴定，确认一下究竟是真是假。
在中国人的审美活动中，普遍存在一种“移情”现象。
美学家朱光潜在论述“移情”问题时是这样说的：
“人在观察外界事物时，设身处在事物的境地，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有感觉、思想、情感、意志和活动。
同时，人自己也受到对事物的这种错觉的影响，多少和事物发生同情和共鸣。”
如果简单地理解，“移情”就是“移入情感”，即审美客体作用于审美主体，而审美主体又通过联想和想象，“移入情感”于审美客体，从而达到物我混化的结果。
草木本无情，但中国人自古以来就习惯于托物言志，借物喻人，在一草一木中倾注真情，寄托深意。
这样，无情之花似乎也成了“花可解语”，由此而被赋予一种人格的象征意义，并进一步获得深刻的文化内涵，成为人们表达对世态人情的感慨和对生活理想追求的一种媒介。
如北宋学者周敦颐在其名篇《爱莲说》中，即以菊花比作隐逸者，以牡丹比作富贵者，以莲花比作君子。
虽然花草树木也有生命，但毕竟没有思想情感。因此，不妨也将其纳入“移情”的客体当中。
以这样的思维方式去解读自然万物已成为中国文化的重要特征之一。
同样，梅花一身傲骨，不畏严寒，在漫天飞雪的隆冬时节一展风华，清香四溢，开于百花之先却又素朴无华，虚怀让美，在中国人的心目中，其耐寒抗雪的生活习性正与中国人崇尚的道德情操相契合。
因此，梅花自然也赢得人们无限的敬意，并被用以比喻这样一类人—他们在严酷的社会环境中坚贞自守，不随波逐流，依然保持自己的独立人格和崇高品质。
就像周敦颐笔下的菊花、牡丹和莲花那样，梅花除了与生俱来的自然属性之外，还被赋予了一种具有特定人文含义的社会属性。
孟子曰“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，这不正是梅花品格的绝佳写照吗?
文人墨客通过咏梅、画梅，表达自己的人格追求，寄托自己的理想情怀，千百年来一直长盛不衰。
历代都有大量描写、赞美和颂扬梅花的诗篇，如北宋王安石诗云：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”
林逋诗云：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”
南宋陆游也有这样的词句：“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”
均为传诵千古的名诗佳句，形象生动地表现出梅花超凡脱俗、遗世独立的精神气质。